Dijiste...¡ Estás Preciosa !

M.D.P ( IV ): LA PIN - UP DEL S. XXI

2011-11-24T14:31:00.001+01:00

Descendiente del noveno barón de Rivett-Carnac del muy inglés condado de Derbyshire, esta británica poco convencional criada desde los 8 años en un internado ( también british, obviamente ), irrumpe en el panorama diseñil allá por los barrocos años '80, imponiendo una impecable y nostálgica a la par que casi bufa estética pin-up de los '50...Comenzó haciendo lo que le daba la gana y...

... desde entonces, sigue haciendo ¡lo que le da la gana!

Ajena a modas, tendencias e imposiciones de cuentas de resultados, diseña lo que sencillamente ( no tan sencillo, en realidad ) le gusta llevar, invitándonos, así, a sumergirnos en un mundo propio, atestado de color, originialidad pero sobre todo ( ¡ gracias ! ) de Sentido del Humor e Ingenio a través de sus sorprendentes bolsos.

Un mundo lleno de:

Labios carnosos

Cestos de flores

Casitas

Castillos, Circos y Telas de Araña

Jaulas con pájaros cantores

Y otros muchos tesoros, como el primer bolso musical en forma de su famosa "jaula de pájaro".

¡ Asombroso !

Si os apetece ver el proceso de fabricación del mismo...

O el homenaje realizado a una de sus diseñadoras fetiche, Elsa Schiaparelli, con el bolso inspirado en su archiconocido vestido langosta como estrella de la colección.

En definitiva, diseños que aportan Frescura y una brizna de Locura perfectos para afrontar días sosos y arrancar sonrisas a nuestro paso ( ¡ soy testigo ! ).

¿Ella?

LULU GUINNESS

Adora el Surrealismo, la Cultura Pop, a Truman Capote y Londres, detesta el té, no podría vivir sin su perro ( ¡ qué British ! ¿ noo ? ), tiene el armario atestado de Moschino's ( eran amigos );se pasa horas deambulando por Museos; ve una y otra vez las películas de Hitchcock; colecciona polveras antiguas; su mayor tesoro son sus álbumes familiares, sus hijas y sus amigas; jamás estudió diseño; Vive en el "aquí y ahora" y su lema personal es:

"No sin mis labios rojos"

***

La descubrí por casualidad, investigando sobre el Surrealismo en moda y buscando bolsos con formas originales, hace unos 10 años.

Desde entonces, le sigo la pista muy de cerca pues me encantan los bolsos divertidos.

He aquí mi pequeña colección...

Colección homenaje a la gran Peggy Moffit

Dos de los más representativos: Colección Couture llena de detalles confeccionada en italia y el lip icon bag.

Poodle Parlour Shop Bag. Cada temporada edita este modelo con un diseño de tienda diferente. Éste donde los caniches acuden a la peluquería para ponerse guapos, me pareció divertidísimo.

Y VOSOTR@S

¿ BOLSOS DIVERTIDOS ?

****

Y como una sonrisa es el mejor regalo a dar y recibir,el gran Louis Armstrong ( cuya sonrisa levanta el ánimo de casi cualquiera ) en una canción preciosa.

LA AMAZONA DEL DESIERTO

2011-11-04T20:55:00.015+01:00

Nació en los albores del S.XX en una Tierra de gentes ligadas al campo, al latir de la vida, al ritmo pausado unas veces, ¡voraz otras!, marcado por Madre Naturaleza.

Su inagotable curiosidad y su inteligencia poco común, la llevan a rebuscar y escudriñar hasta el último rincón de dicha Tierra en un desesperado intento - en realidad - de urgar más y más en sí misma.

La voluptuosidad, fuerza y honestidad de su obra deslumbró a un ya consagrado Alfred Stiglitz, por quien ella se muda a La Gran Manzana. Juntos iniciarían así, un camino plagado de éxitos profesionales, convirtiéndose en la pareja artística de referencia durante muchos años...

Y aunque la fuerza destructora y dominadora de Stiglitz acabaría por alejarla de él como mujer, siempre estuvieron juntos como compañeros y amigos. Ella fue, su gran MUSA.

En la década de los ´20, su obra da un giro definitivo. En su necesidad por reafirmar su feminidad ante el carácter dominante y opresivo de su hombre y del Hombre, se adentra en una búsqueda tortuosa e intrincada de la esencia de la vida; ésto es, de la sexualidad femenina a través de su paralelismo con las formas mostradas en la naturaleza.

Es ésta, una etapa obscenamente orgánica, en la que pareciera que se concentra en una parte del objeto para - ampliándolo - reflejarlo en un solo plano, sinuoso, delicado, inundado de calidez.

Así, según palabras de la propia artista: " No hay nada menos real que el realismo. Los detalles confunden. Sólo seleccionando, eliminando, acentuando, llegamos al verdadero significado de las cosas ".

Cansada de la artifialidad del asfalto y en busca de su propia esencia, explora nuevas tierras, nuevos paisajes. Así, a la muerte de su compañero allá por los años ´40, se muda definitivamente al que - por el espíritu de su obra - fue siempre su verdadero hogar: EL DESIERTO.

Ya que, sólo desde el Vacío se puede construir la Verdad Interior...

...Y en ese Vacío, pintó la mitad de su vida hasta que sus ojos comenzaron a fallar.

...Y en ese Vacío descansa su cuerpo.

¿ Su espíritu ? Independiente e indómito como ella, de seguro que vuela alto, muy alto; empapado por la Luz de la Naturaleza que tan mágica y descarnadamente supo capturar.

¿ Ella ?

GIORGIA O´KEEFFE

"A toda forma natural, a toda roca, a todo fruto o flor, incluso a las piedras sueltas que cubren el camino, les concedí una vida espiritual,las vi sentir, asocié con ellas un sentimiento".

***

Y para alimentar a esos espíritus puros e indómitos, una canción maravillosamente interpretada, sin artifios.

EL 99

2011-10-13T18:31:00.002+02:00

Esta mañana - tras mi clase de yoga - tenía cita con el ortodoncista. ¡ Sí, sí ! leéis bien. A mi años toca llenarse de "yerros" durante una temporadita que a priori será más corta de lo inicialmente esperado - un año frente a los dos con los que inicialmente se me había "amenazado"-.

Llegué puntual, como procuro siempre, pero un error en la agenda de la enfermera hizo que dispusiera de 15 minutos más de espera: ¡Odio las esperas! en general pero aún más si se trata de consultorios médicos. Pero la sala de espera de esta clínica, está surtida de un vasto a la par que ecléctico repertorio de revistas y periódicos, pues junto a aquellas denominadas de "corazón" ( que deberían llamarse más bien de "cama" ), se le unen las de Historia, Ciencia, Nutrición, Pediatría y alguna otra con la que me he topado hoy cuyo nombre no recuerdo pero que me pidió ser leída urgentemente...

Abrí la 3ª página y ¡ ahí estaba !. Un cuento alegórico que viene a resumir el origen de la Angustia que desola al Ser Humano Occidental del que estoy resuelta a alejarme sin echar la vista atrás. Quizás lo conozcáis. Para mí ha sido un descubrimiento. Espero poder transcribirlo de la manera más fiel posible...

****

Había una vez un rey muy triste que tenía un sirviente, que era muy feliz.

Todas las mañanas llegaba a traer el desayuno y despertar al rey tarareando alegres canciones. Una gran sonrisa se dibujaba en su distendida cara y su actitud para con la vida era siempre serena y alegre.

Un día, el rey lo mandó a llamar:

—Paje –le dijo— ¿cuál es el secreto?

—¿Qué secreto, Majestad?

—¿Cuál es el secreto de tu alegría?

—No hay ningún secreto, Alteza.

—No me mientas, paje. He mandado cortar cabezas por ofensas menores que una mentira.

—No le miento, Alteza, no guardo ningún secreto.

—¿Por qué estás siempre alegre y feliz? ¿eh? ¿por qué?

—Majestad, no tengo razones para estar triste. Su alteza me honra permitiéndome atenderlo. Tengo a mi esposa y a mis hijos viviendo en la casa que la corte nos ha asignado, somos vestidos y alimentados y además su Alteza me premia de vez en cuando con algunas monedas, ¿cómo no estar feliz?.

—Si no me dices ya mismo el secreto, te haré decapitar – dijo el rey—. Nadie puede ser feliz por esas razones que has dado.-¡Vete!. ¡Vete antes de que llame al verdugo!.

El paje obedeció, marchándose presto y dejando así al monarca completamente fuera de sí pues no entendía cómo se podía ser feliz viviendo de prestado, vistiendo ropa usada y alimentádose de las sobras de La Corte.

Poco después, mandó llamar al Sabio de la Corte y explicándole el incidente, le preguntó -¿Por qué él es feliz?.A lo cual el Sabio respondió que lo era pues estaba "fuera del círculo del 99".Y eso era lo que evitaba que fuera infeliz.

Pero el Rey no entendía lo que el Sabio quería transmitirle, de modo que el Sabio le pidió permiso al Rey para "invitar" al paje a entrar en dicho círculo mediante un "experimento", asegurándole que aún a sabiendas de que ello provocaría su infelicidad, el paje entraría. Además, advirtió al Rey, que éste se quedaría sin sirviente rogándole que se lo pensara puesto que estaba tan contento con él...

El Rey aceptó y el Sabio le pidió que preparara una bolsa de cuero con 99 monedas de oro; ni una más ni una menos; y que se reuniera con él cerca de la casa que habitaba el paje con su familia dentro de los muros del castillo.

Al alba, ambos dejaron la bolsa a la puerta de la casa; llamaron a la puerta y se escondieron lo suficientemente cerca como para ver qué pasaba. El paje abrió la puerta y vio la bolsa. La abrió e inmediatamente la apretó contra su pecho entrando precipitadamente en la casa. El Rey y el Sabio se acercaron entonces a la ventana para observar qué ocurría en el interior.

El paje se sentó en la mesa y vació el contenido de la bolsa sobre ella. ¡Una montaña de monedas de oro !: las tocaba, jugaba con ellas, contemplaba su brillo a la luz de la vela... de repente, comenzó a hacer montoncitos de 10 monedas... hasta que llegó al décimo montoncito y se dió cuenta de que había sólo 9 monedas.

Nervioso, comenzó a buscar la moneda número 100 por el suelo, en el fondo de la bolsa, en los pliegues de su camisa...rehizo varias veces los montones, hasta que exhausto, exclamó:- ¡me han robado una moneda!

Se quedó pasmado contemplando los 10 montoncitos de monedas... -"99 monedas; 99 monedas es mucho dinero"...¡pero me falta una moneda!. Pasado un rato, guardó las monedas, tomó papel y pluma y comenzó a hacer cálculos. ¿ cuánto tiempo tardaría él en poder ahorrar para tener la última moneda de oro ? Estaba dispuesto a trabajar muy duro para conseguirla. Además, después ya no necesitaría trabajar pues con 100 monedas de oro sería un hombre muy rico y podría vivir tranquilo.

Tras hacer muchos números, llegó a la conclusión de que le llevaría unos 12 años ahorrar lo necesario para llegar a la moneda 100. " 12 años es mucho tiempo, pensó ". Pero si su esposa comenzaba a trabajar, y él conseguía otro empleo una vez terminadas las tareas en palacio... ¡ 7 años !. Seguía siendo mucho tiempo. Entonces pensó que podían vender parte de la comida que traía del palacio; ¿hacía falta comer tanto?. También podía vender parte de las ropas de invierno. Y sólo les hacía falta un par de zapatos ¿ para qué más ? ¡ vender, vender ! ¿ qué más podían vender para que en 4 años -y no más - pudieran tener la moneda número 100?

Después de contemplar toda esta escena, el Rey y el Sabio regresaron al palacio y tal y como este último pronosticó, en los sucesivos meses, el paje se convirtió en un sirviente ceñudo, taciturno y malhumorado, hasta que una mañana, cuando el Rey le preguntó que por qué ya no cantaba ni sonreía, éste le respondió de malos modos -"Hago mi trabajo ¿ no ? ¿ Qué quería su Alteza, que además fuera su bufón y su juglar ?"- Ese fue el último día que el Paje pasó en el palacio, pues el Rey lo despidió...

****

En el orden mundial actual se nos educa en esta ideología - la maquinaria capitalista lo necesita para seguir existiendo -:

Siempre nos falta algo por lo que la felicidad y la sensación de plenitud no se alcanzan nunca pues siempre estamos persiguiendo lo que no tenemos en vez de agradecer y disfrutar de lo mucho que sí tenemos. Pues ¿ acaso las 99 monedas no son el tesoro al completo ?. Esto no quiere decir que no debamos perseguir objetivos, progresar, querer crecer, pero -a mi juicio- también debemos ¡DAR LAS GRACIAS MÁS A MENUDO!.

¿ QUÉ OPINÁIS ?

****

Y como siempre ¡música!. Esta vez la maravillosa e inquietante versión que del famoso Adagio para cuerda de Albinoni, hacen The Doors.

¡¡HE VUELTO!! ( O eso creo )

RECAPITULANDO

2011-08-04T22:02:00.002+02:00

Se me hace muy raro escribir después de "tanto" tiempo de ausencia cibernética y también fáctica pues he estado realmente desaparecida en casi todos los aspectos y para casi todo el mundo.

Echando la vista atrás poco más de un año, me doy cuenta de la sucesión de cambios - y muy positivos - que han tenido lugar en mi vida, pero sobre todo en mi persona. Acostumbrada a moverme por objetivos, siempre atada a las cifras, a las fechas, a las notas en mi agenda y en las de otros, este año ha supuesto un paréntesis, pues si bien ha estado repleto de ocupación, ésta ha sido casi, casi, un descanso para mí, ya que he tenido la oportunidad de ¡realizar el Mayor Viaje Introspectivo de mi vida!

Y si bien la Introspección puede resultar Dolorosa, al final resulta ser La Mejor Cura; no quiero decir con ello, que ya no haya interrogantes en mi vida o aspectos que mejorar en mi persona, pues qué es la Vida sino un continuo Toparse, Chocar, Tropezar, Colisionar, Hallar y Encontrar ( ¡ o no ! ), pero sin duda ahora tengo más claro hacia dónde no quiero ir, quien no quiero ser y sobre todo, a quién no quiero cerca de mí.

Y es que - en ocasiones- ese "No" que a priori pudiera parecer que resta, en realidad Suma, al transformarse en una afirmación de uno mismo y concedernos la libertad de elección necesaria para definir cómo queremos Ser, Hacer y Tener.

Y así, habiendo aprendido a ejercer mi derecho al "No", habiéndome desprendido de viejos y dañinos fantasmas y más serena y plena que nunca encaro el próximo caminito a recorrer. Caminito que confío en compartir con vosotr@s ... ¡ a partir de septiembre ! pues ahora toca otro paréntesis pero éste vacacional rumbo a Barcelona desde donde - junto a mi querida amiga Helena -me perderé unos días por el Sur de Francia.

A la vuelta, confío en reavivar la actividad de éste mi salón - pero sobre todo el vuestro - con optimismo y color y por supuesto prometo volver a leeros y comentaros como os merecéis.

¡¡ Hasta pronto, pues !!

Para quien lo quiera, un Abrazo Inmenso, al Aroma de Espuma de Mar en Noche de Luna Clara.

Y como siempre, ¡música!. Como la Vida está llena de Pequeñas Cosas que son lo importante en realidad, "Coisas pequenas"...

****

Quiero hacer una mención especial a tres personas maravillosas con las que me he topado este año. Sabed que sois Faros Imperturbables cuya Luz guía con prontitud, honestidad y sobre todo con Amor y que junto a vosotras, confío en recorrer esos No Caminos que - como decía Machado - son en realidad Estelas en La Mar.

¡ Para mis chicas del Club de la Energía !

****

Y a aquel que se pregunte qué hace la imagen de un taconazo psicodélico lleno de ojos cotillas en el encabezado, responderle que es de algún modo una Alegoría de mi Vieja Vida.

Pero como todo, todo no se puede dejar atrás ( ¡ ni falta que hace !) pues me he traído a ésta Nueva, entre otras cosas, mi colección de taconazos ( para seguir cultivando mi vena "maso"), a pesar de haber tenido un tropezón ( nunca mejor dicho, jajaja ) hace poco con uno de estos pares,tildados por algun@s de armas letales.

Acabé - no de bruces, pero sí de rodillas - restregá por los suelos. Afortunadamente no me rompí nada, aunque sí estoy bastante magullada. Mi primera experiencia nefasta en 20 años de uso no puede pesar tanto como para dejar de lucirlos ¿ nooo ?.

Hay quien lo achacó al alchool ( ¡ mentira podrida ! ), a que llevaba varios días sin practicar Pilates y la línea media y el suelo pélvico no se encontraban a tono ( ¡ las llevo siempre conmigo, como a l@s amig@s... o a los tampax !), a lo avanzado de la hora ( ¡ no era tan, tan, tan tarde ! ) o que ya voy cumpliendo unos añitos ( perdón, pero la única verdad es que ¡ todo es relativo ! )...

¿ ALGUNA OTRA EXPLICACIÓN

PARA TAMAÑO

"ACCIDENTE" ?

...Y LAS ESTRELLAS CAYERON

2011-03-18T20:32:00.003+01:00

Estos días ando algo falta de energía y entusiasmo. Son momentos estos en los que no sé qué dirección tomar, mi tacón encallado en algún pedrusco. Llueve amargamente, sólo sale un tímido Sol y no sé qué dirección tomar.

Estos días ando algo falta de inspiración. Es como si el renacer que conlleva el cambio de estación bloqueara mi creatividad, engulléndome por entero...Quiero escribiros sobre muchas cosas, compartir infinidad de impresiones, de sentimientos, sólo que ¡ahora no sé!.

Es por ello por lo que pongo Estrellas de por medio. Por un tiempo... Espero que breve.

****

Como siempre algo de música. Una de mis piezas favoritas de esos "dos" que tan buen dúo hicieron.

¡¡HASTA PRONTO!!

EL PEREGRINO DE LA VERDAD

2011-03-06T20:56:00.002+01:00

Cuentan que un día su tío le puso delante un puchero, un pan y una cebolla... para que dibujara pero no copiando sino entendiendo y ahí se despertó su talento.

Y fue ese desafío - al que tuvo que enfrentarse a diario - al intentar capturar la veracidad de lo que veía, lo que ha articulado una carrera brillante, impecable, llena de grandes obras que me emocionan cada vez más.

Pero si es conocido por su pintura realista y por su obra escultórica en la que siempre intenta ir más allá de la materia humana, los dibujos de Antonio López son también excepcionales.

Dibujos siempre en blanco y negro. Como el buen cine.

Para él, "La diferencia entre el dibujo y la pintura se percibe de inmediato: la pintura te da todos los datos, y el dibujo no; una te aproxima al motivo, gracias fundamentalmente al color, pero el otro, en su límite, te lleva hacia un territorio más psicológico".

Con su inigualable maestría logra transmitirnos sobredosis de subjetividad en un contraste -cuando menos turbador- con su minucioso naturalismo.

Su lápiz se convierte en una especie de barita mágica o llave maestra que nos abre las puertas de la esencia más pura, más intimista de una realidad cotidiana y por lo tanto a priori archiconocida y que sin embargo se transforma en una especie de Caja de Pandora donde Sueños y Pesadillas, Sombras y Luz afloran con una Intensidad casi Brutal.

Y dicen que estos días vuelve a salir a las calles de Madrid. Con su Caballete. Su Paleta. Y esa su Mirada Frágil, de una Profundidad Casi Dolorosa que te clava una flecha certera: aquella que nos conduce a Infinitos Océanos de Verdad...

****

Y en blanco y negro..."In the Mood" de Glenn Miller - otro tipo siempre en continuo peregrinaje en busca de "El Sonido" - con uno de los grandes del jazz ( Benny Goodman )

¡¡PARA COMENZAR LA SEMANA CON ENERGÍA

Y BUEN HUMOR!!

LA VIDA EN SUEÑO

2011-02-27T13:38:00.004+01:00

Si echamos una ojeada a los cuentos y leyendas que nos han acompañado durante nuestra infancia y primera juventud, podemos concluir que todos giran entorno a la Eterna Diatriba entre lo Bueno / Malo, lo Correcto/Incorrecto o en definitiva, lo Blanco / Negro.

Y aunque es cierto que rara vez alguien o algo es Blanco/Negro pues casi Todo y Todos nos encontramos en el amplísimo espectro de colores/sensaciones/sentimientos intermedios, también lo es que - de alguna manera - somos el Haz y Envés de una pluralidad de realidades. Realidades por tanto, que se hayan en continua pugna y que si para algunos - como para mí - son estimulantes y nos ayudan a crecer, para otros constituyen un continuo tormento conduciendo a la más vívida desesperación.

****

Y permanentemente desesperada vive ella. Condicionada desde pequeña por la frustación de su principal referente - su madre - no conoce un instante de Paz, de Serenidad. Vive atrapada en un circo de espejos deformantes cuyos reflejos le devuelven imágenes de su personalidad más oculta; aquella que se ha empeñado en reprimir y negar desde siempre para responder adecuadamente a las exigencias maternas, así como a lo "políticamente correcto" y que sin embargo constituyen su verdadera identidad.

Vive en una continua y por ende agotadora huída hacia delante. Siempre en el Dolor de sentirse atrapada en una perpetua Dualidad de Represión / Deseo, de Luz / Oscuridad, donde el Crecimiento Personal aparece enzarzado en sanguinolienta batalla con el Genio Artístico.

Pero afortunadamente Ella encuentra su camino. Aquel que tan amablemente le mostró el Príncipe/Brujo y que con fervorosidad cuasi - religiosa ha seguido hasta el final. Final liberador. Final Sanador. Final en el que:

Blanco + Negro = Al Todo, Al "Yo"

****

Uno de los principales inconvenientes de acudir a ver una película archi publicitada y comentada, es el de forjarse un determinado nivel de expectativas que - con toda seguridad - frustren el placer de la experiencia.

Es por ello por lo que con "Cisne Negro", procuré manterme apartada de la "escena" salvo en un aspecto: el que atañe al vestuario, "perpetrado" por las creadoras de Rodarte - las hermanas Mulleavy - a las que admiro y de las que hablaré en otro post.

Como ya he manifestado, la historia es la de siempre: La lucha interna del Ser Humano que todos - en mayor o menor medida - conocemos; pero he de decir que me ha gustado mucho la forma en que está contada. La Portman - que no es Santo de mi Devoción - se come literalmente la cámara que - lejos de ser la que marca el ritmo - parece bailar a su compás.

Del mismo modo, a destacar cómo se logra una atmósfera opresiva durante toda la película. La ausencia de luz, el colorido casi primario, la textura satinada en muchas escenas y por supuesto LA MÚSICA. Como es lógico, íntegramente obtenida de la partitura que Tchaicovsky creó para el que sería su primer Ballet y sin duda el más importante jamás escrito del repertorio clásico (y mi favorito) y cuyos personajes van de la mano de los de la historia original, hasta el final.

Final que - para alegría de muchos y desencanto de otros - es leal a la partitura original en la Odette - El Cisne Blanco - encuentra su salvación junto a su príncipe Sigfrid, de una manera aparentemente no convencional... sobre todo para aquellas cintas "made in Hollywood" ( no cuento más para quienes no la hayáis visto ).

Y VOSOTROS,

¿ CISNE BLANCO ?

¿ CISNE NEGRO ?

****

Me ha sido imposible encontrar un vídeo con alguno de mis fragmentos favoritos de este ballet; os dejo con Svetlana Zakharova - ¡ grande entre las grandes y a la que pude ver una vez ! - haciendo de Odette ( el cisne blanco ). Sencillamente magistral ( disculpad la mala calidad del vídeo ). ¿ No parece un verdadero Cisne ?

¡ BUEN COMIENZO DE SEMANA!

TIEMPO DE SILENCIO

2011-02-20T00:03:00.001+01:00

Recién aterrizada de Madrid. Todo "bien". Días de intenso aprendizaje. Ahora toca periodo de reflexión y maduración.

Mañana, ¡bueno, hoy en realidad!, día de meditación priorizando objetivos y metas.

Os invito a deleitaros con una de mis piezas favoritas ( el Adagio para cuerdas de Samuel Barber ), primero contemplando las fotos que - de nuevo - me envían desde Gandía donde la Primavera ya deja huella y luego - como siempre - ¡ subiendo el volumen y cerrando los ojos !.

¡Que tengáis un estupendo inicio de semana!

(¡Qué fabuloso el contraste entre los almendros y las vides!)

(Maravilloso juego de tonalidades)

( ¿ Acaso no tiene un colorido parecido al cuadro de Van Gogh sobre los almendros ? )

(Exquisito primer plano; ¿ nos las oléis ? pero si ¡ hasta se pueden palpar !)

****

Nota: Fotos realizadas por François Gravier quien amablemente me las ha cedido para disfrute de todos. Merci bien, François!

DE MIL COLORES

2011-02-11T21:45:00.000+01:00

Desde pequeña me han entusiasmado los arcoiris de color, ya sean los que aparecen tras la lluvia que en gallego tienen el precioso nombre de "Arco Da Bella", los reflejos sobre el agua, los parterres de flores multicolor que abundan en ciertas ciudades, los círculos cromáticos de mis clases de dibujo en el insti,los muestrarios de telas de tiendas de decoración, los de hilos y botones en mercerías y sobre todo ¡ los de lápices y rotuladores !.

Recuerdo a la perfección las jornadas de compra de material escolar días antes del comienzo del curso. Me entusiasmaba deambular por los estantes de la papelería de mi barrio, entre estuches, cajas de faber-castell para dibujar ( mis favoritos )o cajas de rotuladores Carioca ¡ de 24 colores, con dorado incluido ! ¿ Os acordáis ?

Y de colores va también mi último "arrebato". Ayer pasé por delante de una papelería de esas de barrio, tan estupendas. En el escaparate había un cuaderno con hojas de colores. Las pastas eran de mi color favorito ( ¿ adivináis cuál ? ), ése que anima a seguir adelante. Me encaminé hacia la entrada con una idea: adquirir dicha libreta a modo de "libro de visitas".

¡ Sí, sí ! como esos que aparecen en exposiciones de arte o en hoteles y restaurantes "de nivel". Un "libro" en el que aquellos a que conozco y admiro puedan decir o no decir aquello que piensen y sientan en un momento determinado...

Un cuaderno con páginas...

Naranjas para plasmar en ellas todos los amaneceres contemplados tras noches de amor, reflexión o inspiración, así como toda la espontaneidad de la Alegría.

(Amanecer desde Gandía, enviado por mi amiga Susi)

Rojas para contar en ellas todas las pasiones que nos inundaron, nos inundan y nos inundarán.

( "El beso". Klimt)

Grises para narrar - en voz baja - la tristeza que nos embarga y la lluvia que nos resbala por el cuerpo desde la mirada.

(Modigliani.¡No recuerdo título!)

Marrones - claroscuros - para decir de los senderos del Otoño por los que caminar sin prisa observando el volar de las hojas en su descenso al suelo, alfombrando el crujiente camino que se pisa.

("Pintura para gente joven".Max Ernst)

Amarillas, para anotar lo que celosamente se ha de guardar y resulta complicado compartir.

("Carta Amorosa".Clouet)

Lilas, que reflejen el alivio sentido tras haber escrito en ellas las palabras que más dolor nos han causado.

( "Les clefs des champs". Magritte )

Azules cual cielo y mar de Estío, en las que compartir la sensación de alivio y libertad cuando las olas envuelven nuestra piel al tiempo que el Dios Sol baña nuestra espalda con su cálida caricia, haciéndonos renacer.

( "Niña" de Sorolla.)

Blancas para recorrer esos instantes de inocencia no perdida, de templada esperanza y transparencia...

(Renoir. Tampoco recuerdo título...¡ qué desastre!)

Rojoazuladanaranjadas que resuman la belleza de los anocheceres de esos días vividos con intensidad siempre entre amigos o de aquellos vividos desde el sosiego de la soledad anhelada.

( "Sol Ardiente de Junio" de Leighton )

Verde Manzana, en las que escribir los momentos nuevos; aquellos de nuevos encuentros en el Camino de la Vida; tan nuevos como los primeros brotes - ¡ que ya empiezan a mostrarse ! - de las ramas en Primavera.

("Van Gogh".Almendro)

¡Sí!. Pensé en comprar ese cuaderno. Pero...¿ sabéis qué ?. No fue necesario. Pues cada uno de vosotros escribiréis en mí. Pero cada hoja se pintará con el color elegido atendiendo a vuestro gusto y a las palabras elegidas...así pues...

¿ COMPARTIMOS TIEMPO EN MIL COLORES ?

¿CON CALMADA TEMPESTAD ?

("Muelle de Le Havre". Monet)

****

1955. En directo. Callas. Aria "La mamma morta" de la Ópera "Andrea Chénier" de Humberto Giordano. Una de mis predilectas.El sonido no es el mejor pero ¡ tiene su encanto !.

Nota: He elegido algunos de mis cuadros favoritos... ¡ espero os gusten !.

Probablemente estaré unos días "desaparecida". Deber Obliga. Un abrazo de lluvia fina al aroma de los primeros brotes que ya asoman.

¡ NO TE RINDAS !

2011-02-04T21:12:00.043+01:00

No te rindas, aún estás a tiempo

De alcanzar y comenzar de nuevo,

Aceptar tus sombras,

Enterrar tus miedos,

Liberar el lastre,

Retomar el vuelo.

No te rindas que la vida es eso,

Continuar el viaje,

Perseguir tus sueños,

Destrabar el tiempo,

Correr los escombros,

Y destapar el cielo.

No te rindas, por favor no cedas,

Aunque el frío queme,

Aunque el miedo muerda,

Aunque el sol se esconda,

Y se calle el viento,

Aún hay fuego en tu alma

Aún hay vida en tus sueños.

Porque la vida es tuya y tuyo también el deseo

Porque lo has querido y porque te quiero

Porque existe el vino y el amor, es cierto.

Porque no hay heridas que no cure el tiempo.

Abrir las puertas,

Quitar los cerrojos,

Abandonar las murallas que te protegieron,

Vivir la vida y aceptar el reto,

Recuperar la risa,

Ensayar un canto,

Bajar la guardia y extender las manos

Desplegar las alas

E intentar de nuevo,

Celebrar la vida y retomar los cielos.

No te rindas, por favor no cedas,

Aunque el frío queme,

Aunque el miedo muerda,

Aunque el sol se ponga y se calle el viento,

Aún hay fuego en tu alma,

Aún hay vida en tus sueños.

Porque cada día es un comienzo nuevo,

Porque esta es la hora y el mejor momento.

Porque no estás solo, porque yo te quiero.

(Mario Benedetti)

Especialmente dedicado a A.; sinceramente, con todo mi cariño y admiración.

Thalía

****

( "Nessun Dorma", Aria final de una de mis óperas favoritas: Turandot. Cantada por aquel que la hizo suya como nadie más hasta ahora...)

Nota:Fotos tomadas en Noia hace tiempo; tras una jornada de exploración, una tarde de reposo bajo el azul desteñido de nuestro cielo norteño...

¡Persigamos nuestros sueños!

¡Destrabemos el tiempo!

¡Descorramos los escombros!

¡destapemos el cielo!

RETRATO DE UNA DAMA ( II ). Relato

2011-01-30T23:43:00.003+01:00

( Le bain.Alfred Stevens.1867 )

Cada vez que contemplo este cuadro, me viene a la memoria la Europa convulsa de finales del XIX y sobre todo la impecable y minuciosa obra de Zola en la que, a menudo, se retrata a mujeres luchadoras en mundos de hombres.

Ella está triste. De su mano cuelgan melancólicamente un par de rosas blancas; a su lado un libro abierto tan abandonado como su mirada. Toda la escena languidece con ella. ¿En qué estará pensando? ¿Quién será esta joven de cabello rojizo y piel perlada? ¿Una costurera? ¿una doncella? ¿una empleada en una boutique?...

****

Louise creció con su tío sacerdote en la Provenza; él era en realidad un padre para ella pues habiendo quedado huérfana, la crió desde los 6 años. Con él aprendió a amar la lectura y a cultivarse con los clásicos; él fue quien pacientemente y tarde tras tarde le enseñó latín y griego y quien desde pequeñita, le procuró clases de canto y piano con Mme. Lemoine, una prestigiosa profesora parisina retirada en el campo debido a una enfermedad pulmonar, a la que quería como a una madre.

Ella le enseñó a ser piadosa, bondadosa y obediente con su propio ejemplo y fue quien le encontró un buen empleo en la capital como dama de compañía de la hija menor de una de las familias más importantes de la ciudad, justo antes de morir.

Y aunque había dejado su hogar con gran congoja por tener que separarse de su querido tío - algo achacoso, ya -, sabía que la capital le proporcionaría oportunidades únicas para aprender y conocer.

Tenía 19 años y ¡ya llevaba casi uno en París!.

Estaba contenta con la familia. La trataban bien. La llevaban con frecuencia a la Ópera y al Teatro y el señor le permitía tomar prestados libros de su magnífica biblioteca.

Pero ¡ ay ! se había enamorado perdidamente del prometido de la joven señorita.

Había intentado por todos los medios evitarlo pero es que era tan atento y amable con ella. Sabía que los separaba un Océano de convencionalismos sociales, diferencias de clase y demás pero es que, Fabian y ella compartían tantas aficiones y puntos de vista...las horas pasaban como segundos charlando a su lado, mirada perdida en mirada.

A él también le entusiasmaba la música; sin embargo - y a pesar de sus muchos instructores - Suzette no cantaba y apenas si tocaba bien el piano por ello, siempre que podía, ponía alguna excusa para no deslucir en público desviando la atención hacia Louise; "es que ella canta como un ruiseñor y sus etéreas manos parecen volar sobre el teclado; compruébenlo ustedes mismos...", decía a menudo.

Hasta se había empeñado en que Fabian y ella tocaran a cuatro manos la pasada velada. No pudo declinar la petición, ¡ claro está ! pero fue uno de los instantes más comprometidos de su corta existencia: sentía sus sienes estallar, sus mejillas arder y su corazón resonaba como un gran barco a vapor anunciando su arribada a puerto. Él sin embargo parecía tan concentrado en la pieza... ni siquiera pareció inmutarse al rozar su mano.

Esta mañana había llegado un gran ramo de rosas blancas para la señorita. Eran de él. Le enviaba flores a menudo con preciosas tarjetas, llenas de poesía. Ella intentaba ser discreta, pero Suzette siempre las leía en voz alta embriagada de emoción. No conocía los límites del decoro al hablar de su prometido y eso hería profundamente a Louise: ¡Cuán traicionera es Vanidad!.

Y cada día era más difícil soportar esta situación.

De hecho, estaba decidida a buscar otro empleo. "Están construyendo otros grandes almacenes en la gran capital. Dicen que se llamarán "La Samaritaine" y que van a necesitar decenas de empleados", pero "las obras aún van a dilatarse durante demasiado tiempo", había oído decir al portero.

..."¿Y si hablara con Mrs Colbert?" ( una acaudalada viuda americana cuya única hija acababa de casarse y mudarse a Washington y que había venido a París para "no sentirse tan sola" ). Sabía que le gustaba. Cada vez que se encontraban le decía dulcemente - con su característico acento americano - "mi querida florecilla, no veo la hora de que vuelva usted a deleitarme con esa deliciosa pieza que tocó el otro día" ; o... "espero con ansiedad la oportunidad de volver a escucharle recitar aquel precioso poema de...". ¡Sí! sabía que le gustaba, incluso que le tenía cariño. Iría pues a hablar con ella en cuanto tuviera ocasión. Hasta pensaba que podía contarle la verdad de su angustia.

Mrs Colbert era una mujer abierta, moderna y romántica; seguro que la comprendería y la ayudaría. ¡ Sí ! iría a hablar con ella; además, sabía que planeaba emprender un viaje por Italia para la Primavera. ¿ Italia ? ¡ qué gran oportunidad sería poder viajar por ese magnífico país ! ¡ había estudiado tanto acerca de su Historia, su Arte !. Casi podía sentir cómo sus pies pisaban el adoquinado del Ponte Vecchio bajo la suave luz del atardecer camino de una agradable terraza...¡Sí; iría a hablar con ella!...

De repente sus pensamientos se vieron interrumpidos por una sombra reflejada en el cristal de la ventana a la que estaba asomada. Un escalofrío recorrió todo su ser al notar una mano deslizarse suavemente por su cuello. No podía moverse y apenas escuchó un susurro que decía "los poemas los escribo para ti"; "sé que ella te los lee en voz alta"; "las flores también son para ti".

Ignoraba cuánto tiempo había pasado desde que pudo recuperar el aliento y abrir los ojos. La habitación estaba vacía. Ella seguía asomada a la ventana a la que llegaba el ruido del trasiego mañanero de la importante plaza en la que estaba situada la gran casa. Bajó la mirada y vio dos rosas blancas posadas en el alféizar. Sus tallos atados por un lazo de suave color lavanda -su favorito- aún goteaban sobre el suelo.

Las acercó a su nariz, cerró los ojos y comenzó a llorar. Se sentía inmensamente dichosa, inmensamente desdichada.

En ese instante sonó un portazo y unos pasos presurosos se aproximaron a la estancia; rápidamente se acercó al espejo que había cerca de la puerta para enjugarse las lágrimas y refrescarse el rostro con una botellita de agua de rosas que siempre llevaba consigo.

La puerta se abrió con cierta brusquedad. Eran Suzette y Margueritte - su mejor amiga -. Suzette parecía alterada, contrariada. "¿A que no sabes qué ?", le preguntó; "Fabian se marcha mañana de viaje de negocios con su padre, ¡durante casi un mes!"; "así, de repente" "y me lo dice hoy"; "¿quién va a ser ahora mi pareja para el baile de gala de los Fournier?; ¡ es el acontecimiento del año y además, teníamos pensado anunciar allí la fecha de la boda"; y..."ahora que lo pienso...¡pero si se ha marchado sin fijar la fecha!".

Louise ya no pudo seguir escuchando. Su pensamiento volaba alto muy alto hacia otras Tierras, hacia otros Mundos en los que el Amor era lo primordial independientemente de procedencia, educación o estrato social. En cuanto pudo, se marchó de la habitación: "tenía tareas por hacer", alegó.

El resto del día transcurrió como en un ensueño. Sus sentidos estaban completamente nublados y sus mejillas continuamente arreboladas dieron a entender a la señora que se había enfriado: "Vete a descansar a tu habitación, querida; no queremos que contagies a Suzette que habrá de estar impecable para el baile de gala, aunque ¡claro! sin acompañante y sin fecha de boda... haber si tu padre llega pronto, mi pequeña, para poder solucionar este engorrosísimo inconveniente, ¿ y qué les vamos a decir ahora a todos nuestros conocidos que esperan ansiosos que anunciemos la fecha?..."

****

Cerró la puerta de su dormitorio con gran alivio; la insoportable charleta de las señoras aún martilleaba en su cabeza. Apretaba las rosas contra su pecho. De nuevo las lágrimas se precipitaron por sus mejillas.

Fue corriendo a por el libro de Salmos que su querido tío le había regalado siendo aún bien pequeña: "recurre a él siempre que te sientas perdida, le había dicho" . Y sin duda ahora se sentía así...

Se despertó estremecida. Un intenso frío recorría su cuerpo. Miró a su alrededor. Estaba en la bañera. Las rosas pendían de su mano. El libro de Salmos sobre la banqueta. Angustia encallada en su corazón.

¡Sí!.Iría a ver a Mme. Colbert por la mañana,sin falta...

Y su imaginación volvió a volar esta vez hacia los jardines de Boboli, donde el rumor de las fuentes guiarían sus pasos hacia senderos y veredas custodiadas por magníficas estatuas y árboles centenarios al tiempo que un fragmento de uno de sus poemas favoritos, se asomaba a su recuerdo:

Las fuentes se unen con el río

y los ríos con el Océano.

Los vientos celestes se mezclan

por siempre con calma emoción.

Nada es singular en el mundo:

todo por una ley divina

se encuentra y funde en un espíritu.

¿Por qué no el mío con el tuyo?

(Shelley)

****

No necesita de introducción alguna...(tan sólo,¡subid el volumen y cerrad los ojos!)

Nota: Relato original de Thalía Calviño para estaspreciosa.blogspot. Prohibida su reproducción parcial/total sin el previo y explícito consentimiento de la autora.

MI PRIMERA VEZ

2011-01-24T06:00:00.022+01:00

Mucho ha llovido desde que en 1895 los hermanos Lumière presentaran la primera filmación procedente de un invento que "no creían tuviera mucho futuro en realidad salvo para fines científicos" en la que se captaba la llegada de un tren a una estación francesa, así como el bullicio procedente de viajeros, revisores y demás.

Dicha filmación fue exhibida por vez primera en el Café Indiano del Gran Café en París, lugar de encuentro de La Bohemia, Intelectuales y Gentes Modernas y en el que por tanto ¡ NACE EL CINEMATÓGRAFO !.

¿ El resultado ? Muchos de los asistentes salieron huyendo aterrados al pensar que el tren en verdad estaba entrando en el salón...

Reacción que - en estos tiempos - puede provocar más de una carcajada y muchas más sonrisillas al "sentirnos y pensarnos" ¿de vuelta de "todo"?.

Pero con suele ocurrir, un invento creado con fines únicamente científicos, pronto se convirtió en una auténtica "gallina de los huevos de oro" y los propios creadores ganaron dinero a expuertas filmando acontecimientos de lo más diverso en rincones lejanos como Oceanía, Rusia ( asistieron y filmaron la coronación del Zar Nicolás II ),etc. para luego exhibirlos en Occidente; y aunque llegó un momento en que se "cansaron", otros recogieron el testigo para seguir "ordeñando" a la mencionada gallina.

Pero ¿ Por qué Séptimo Arte ? Pues sencillamente porque a un tipo apellidado Canudo ( ¿ por qué me viene a la mente el calificativo argentino "boludo" - tonto - cada vez que leo este apellido ? jaja ), fundador de revistas de cine y del primer cine - club del mundo, se le ocurre publicar un escrito titulado "Manifiesto de las Siete Artes", allá por 1911, en el que describe al cine como la culminación de la pintura, la arquitectura, la escultura, la poesía, la danza y la música. ¡ Ahí es nada ! pues ¿ acaso el calificativo "ARTE" no conlleva una inmensa responsabilidad ?

Y si en 1911 esta manifestación artística no era más que un bebé que apenas balbuceaba, ¿ ha llegado ya a la edad adulta o todavía se encuentra atrapado en la adolescencia ?

La verdad es que no lo sé pues como el resto de las manifestaciones artísticas, ésta parece haberse quedado encallada desde hace tiempo en un punto sin retorno...

****

Y si - para esos privilegiados que asistieron por primera vez al "milagro del cine" - la experiencia fue sorprendente e inolvidable, no menos lo es para un niño en su primera vez. De hecho, yo recuerdo "Mi primera vez" con total nitidez; exactamente igual a si hubiera ¡ocurrido ayer!.

Tenía 5 años. Era domingo por la mañana. Soleado como suelen serlo en Málaga ( es que los domingos allí son especiales ).Iba de la mano de mi madre camino del cine de nuestro barrio ( los multicines América que desafortunadamente han desaparecido para dar paso a un conjunto de edificios de esos "de lujo" ). Me iba contando que "íbamos a ver una película de dibujos animados en una pantalla muy grande, en una sala más grande aún, en la que iba a haber más personas".

Aunque ahora suene muy muy raro, en mi casa no había televisión. No la hubo hasta que tuve 8 años: "para potenciar la creatividad de la niña, alegaba mi padre". Obviamente yo conocía el "invento" por otras casas, pero no estaba acostumbrada a ver dibujos animados ni ningún otro programa. Huelga decir que estaba muy nerviosa. Apretaba la mano de mi madre a ver si así, apresurábamos el paso y llegábamos antes.

Como muchas "primeras veces", fue una experiencia agridulce. Una historia sobre el valor de la vida, el amor y la amenaza que representa el hombre para casi todo y casi todos.

El corazón en un puño hasta el final y estallido en llanto por la catástrofe que se avecinaba pues ¿ CÓMO PUEDE MORIR LA MADRE EN UNA PELÍCULA PARA NIÑOS ? ¡ SEÑORES, ESO ES INTOLERABLE !. De hecho, creo que a la mía le tocó consolarme durante muchos, muchos días, jajaja.

A estas alturas muchos ya sabréis a qué película me refiero ¿no?

¡ OBVIAMENTE BAMBI !

Aquí mi escena favorita en la que descubre el hielo junto a su mejor amigo, tambor:

¿ Y VOSOTROS ?

¿ RECORDÁIS VUESTRA "PRIMERA VEZ" ?

****

¡Buen comienzo de semana!

Por cierto, ¡ ESTÁ A PUNTO DE FINALIZAR EL PRIMER MES DE 2011 !

No sé a vosotros pero a mí ¡ EL TIEMPO SE ME ESCABULLE DE ENTRE LAS MANOS DE UNA MANERA...!. Así que...

¡ CARPE DIEM !

Un abrazo en clave de azul acunado por una fresca brisa de violetas y madreselva.

Thalía

P.S. El bebé es Martín, el sobrino de mi amiga La Helen y el perrito es ¡ archifamoso !, así que no hay que presentarlo; ¡ menuda cara de mimosón tiene ! ¿ verdad ? jajaja.

DE BATALLAS, HERIDAS, RANAS Y CORAJE

2011-01-18T21:20:00.002+01:00

En la última entrada, usé la expresión "¡de película!" a modo de último estímulo o arenga de cara a la nueva etapa por encarar - junto con mis queridas compañeras - en Madrid. Pero todos sabemos que el género fílmico es bien vasto y que si hace escasas semanas, me prometía a mí misma y os deseaba a todos "Más comedias y menos tragedias" en este año recién empezado, también es cierto que hemos pasado un fin de semana de película, pero

¡ DE TERROR !

Y como hace tiempo ya, que sé y sabemos que "eso de las casualidades" no es Verdad sino Sueño - como en ocasiones lo es la vida misma - ahora entiendo que tras esa exclamación anhelante, yacía subsconcientemente un grito de guerra emanado de mi "débil" garganta en un intento - infructuoso - de alentar a ese pequeño grupo de "exploradoras" del que formo parte, ante la desigual - y por tanto injusta - batalla que se avecinaba...

****

Pero como NO NOS RENDIMOS Y LAS HERIDAS YA ESTÁN MEDIO CURADAS,me quedo con el mensaje implícito en el cuento que os escribo a continuación:

Había una vez dos ranas que cayeron en un recipiente de nata. Inmediatamente se dieron cuenta de que se hundían: Era imposible nadar o flotar demasiado tiempo en una masa espesa como arenas movedizas.

Al principio, las dos ranitas patalearon con fuerza en la nata tratando de llegar al borde del recipiente. Pero era inútil, sólo conseguían chapotear en el mismo lugar y hundirse una y otra vez.

Sentían que a cada momento era más difícil salir a la superficie y poder respirar. Una de ellas finalmente dijo en voz alta: “No puedo más, es imposible salir de aquí, en esta materia no se puede nadar. Ya que voy a morir, no veo por qué prolongar este sufrimiento. No entiendo el sentido que tiene morir agotada por un esfuerzo estéril.”

Y dicho esto, dejó de patalear. Se hundió con rapidez y fue literalmente tragada por el espeso líquido blanco.

La otra rana, más persistente, o quizás más tozuda, se dijo:

“No hay manera; nada se puede hacer para avanzar en esta cosa; sin embargo, aunque sé que se acerca la muerte, prefiero luchar hasta el último intento, no quiero morir ni un segundo antes de que llegue mi hora.”

Y con esta idea siguió pataleando y chapoteando siempre en el mismo lugar sin avanzar ni un centímetro, durante horas y horas.

Y ¡de pronto!, de tanto patalear y batir las ancas, de tanto agitar y patalear, ¡la nata se convirtió en mantequilla!.

Sorprendida, la rana dio un salto y patinando llego al borde del recipiente desde allí saltó al camino y regresó a su casa croando alegremente.

¿Moraleja?

POR MUCHOS TROPIEZOS Y ESCALONES QUE NOS PONGA LA VIDA, SIEMPRE HAY QUE LUCHAR Y NUNCA PERDER LA ESPERANZA PORQUE ¡ AL FINAL SE CONSIGUE! Y por supuesto...

¡ LO CONSEGUIREMOS !

¿ NOOOOOO ?

****

Y para endulzar la semana, Sade, una de mis intérpretes fetiches "forever and ever!" con "Jezebel" en directo.

Me reorganizo y ¡ vuelvo pronto !

Un abrazo en clave de noche fresca regado con sirope de frambuesas y una pizca de albahaca.

Thalía

¡ DE PELÍCULA !

2011-01-12T17:43:00.001+01:00

CONFÍO EN QUE ME VAYA ESTE FIN DE SEMANA EN MADRID

Stop.

ADEMÁS DEL 3ER EXAMEN ME ESPERAN: "5 Horas con Mario" y "Rubens 360 grados en el Prado"

Stop.

Y POR SUPUESTO ENCONTRARME CON MIS QUERIDAS COMPIS DE MÁLAGA Y GANDÍA

Stop.

DÍAS INTENSOS, DE NERVIOS, MUCHO ENTRENAMIENTO, MÁS RISAS Y ESPEREMOS QUE...

¡ DE ÉXITO PARA TODAS !

Stop.

NO DEJO ENTRADA PROGRAMADA PARA EL VIERNES ( es que no me cunde el tiempo estos días: os compensaré, jeje )

Stop.

Y como cine y música son tan importantes para muchos de nosotros, os dejo con la maravillosa pieza final de "Shakespeare in Love".

( ¡ SUBID el volumen ! pues es una joya )

Y de "Memorias de una Geisha", la pieza titulada " El vals del presidente ". También maravillosa.

Que tengáis un buen fin de semana y "nos vemos" a la vuelta

Un abrazo con aroma a Orbayo, tiznado de pino y lanvanda.

Thalía

LA FELICIDAD EN NUESTRAS MANOS ( Editado )

2011-01-03T19:08:00.005+01:00

Para este año que ya ha comenzado...

Más fiestas y menos duelos

( Il Gatopardo)

Más besos y menos bofetadas

( Gilda )

Más música y menos silencios

( Cotton Club )

Más poesía y menos discursos

( El Gran Dictador)

Más coraje y menos miedo

(Vacaciones en Roma)

Más piel y menos ropa

(La Dolce Vita)

Más riqueza ¡ y menos dinero !

( Desayuno con Diamantes)

Más sueños y menos pesadillas

( Rebeca )

Más hombres libres y menos esclavos

( Casablanca )

Más libros y menos periódicos ( ¡ y tele ! )

(Ciudadano Kane)

Más esencia y menos aparencia

( El apartamento )

Más lluvia y menos tormentas

( Cantando bajo la lluvia )

Más honestidad y menos codicia

( La Lista de Schindler)

Más colores y menos grises

( El Mago de Oz )

Trabajo,trabajo,trabajo,trabajo,trabajo,trabajo,trabajo,trabajo, ¡trabajo!

( El gran dictador )

¡¡MÁS NOSOTROS Y MENOS YO!!

( ¡ Qué bello es Vivir ! )

Y por supuesto...

¡¡Más Comedia y menos tragedia!!

(Una noche en la Ópera)

Nuestros maravillosos animales siempre

a nuestro lado

( Este es mi compañerito de paseos cuando voy a Barcelona. Se llama Gosito y es muy simpático y cariñoso aunque...¡ está pelín mimao ! )

Nuestra habitual coquetería

(Zapatos: Chie Mihara)

Y alegría, picardía y colorrrrrr

(Vestido: Ossie Clark)

( Aquí la menda haciendo un poco el tonto. Como tengo taaaantos esmaltes bonitos - léase la entrada de Pleno al Diez - y no sabía por cuál decantarme, me dije ¡ Ala ! todos a la vez )

****

Y para comenzar la semana con música, "Cai" por La Niña Pastori a quien admiro y sigo desde que comenzaba, en homenaje a Cádiz tierra que me chifla. ¡ Magnífica en concierto !

¡ Que tengáis una estupenda semana y
a ver cómo se portan esos "Magos" !

****

Nota: He seleccionado imágenes de algunas de mis películas favoritas; esas que veo y veo una y otra vez y que siempre me dicen algo nuevo y diferente...

****

Nota a la Edición: Las fotos de los preciosos zapatos de Chie Mihara han sido publicadas en la divertida página web de la diseñadora en el apartado de "comparte tus fotos", junto con unas palabras que les envié agradeciéndoles su creatividad y el inmnenso respeto que muestran hacia la mujer haciendo zapatos cómodos y preciosos a la vez, lo que no es nada fácil.

Chie me envió un mail muy bonito y...¿sabéis qué?

¡PRACTICA PILATES !

UN SOLO PENSAMIENTO

2010-12-30T02:18:00.005+01:00

Un manso río, una vereda estrecha,

un campo solitario y un pinar,

y el viejo puente rústico y sencillo

completando tan grata soledad.

¿Qué es soledad? Para llenar el mundo

basta a veces un solo pensamiento.

Por eso hoy, hartos de belleza, encuentras

el puente, el río y el pinar desiertos.

No son nube ni flor los que enamoran;

eres tú, corazón, triste o dichoso,

ya del dolor y del placer el árbitro,

quien seca el mar y hace habitar el polo.

( Rosalía de Castro )

Detesto hacer "cómputos" de tiempo; "balances" de fin año; cierres de "cuentas" o "listados" de buenos propósitos a sabiendas de que no se van a cumplir... pero "hace poco" que despedía y recibía 2010 de esta manera, prometiéndome a mí misma romper lazos con aquellos que nada me aportaban y me perjudicaban, así como intentar esbozar de manera más honesta y justa conmigo misma, el nuevo camino a trazar porque -efectivamente - los caminos se hacen cuando se emprenden...

Y aunque el nuevo sendero que ya pisan mis pies no esté libre de estrechas curvas, angostas cuestas, guijarros y pedruscos que sortear torpe o hábilmente - ¡siempre subida a mis tacones! - será más liviano de recorrer...

Porque he recuperado mi Sonrisa

Porque sé que Siempre, Siempre, Siempre tras una curva ¡ Aparece el Sol !

Porque sé que a lo largo del mismo me acompañarán Personas Maravillosas a las que me topé en el anterior, así como Algunas Excepcionales que me estaban esperando al principio de éste.

Y así, con todas ellas caminaré segura y agradecida y a todas ellas les dedico mi mejor sonrisa, aquella que - vestida con el traje regional de la tierra en la que nací - le dedicaba a mi MADRE (la de Ojos de Luna y Risa Estrellada) mientras el fotógrafo de turno congelaba el instante.

Para todos vosotr@s pues,

Una Inmensa Sonrisa llena de Luz, Entusiasmo y Energía.

Una Inmensa Sonrisa con Sabor a Ciruela y Color Azul Golosina.

¿ME AYUDÁIS A LLENAR

EL MUNDO

CON UN

SOLO PENSAMIENTO?

****

Y ya que somos Islas en medio del Océano es decir, del Universo, Galicia y Andalucía en el mismo escenario: LUAR NA LUBRE Y DIANA NAVARRO ¡ JUNTOS !. UNA DELICIA...

REBELIÓN EN LA GRANJA

2010-12-27T06:00:00.004+01:00

Por todos es conocida la tendencia predominante entre los "creativos" de publicidad a utilizar erotismo pornográfico para vender casi de todo; de hecho creo que no podremos olvidar aquellos anuncios de coches que inundaban las televisiones allá por los `80 en los que siempre se incluía a una estupenda, maquilladísima, ceñidísima y escotadísima señorita en pose más que sensual en un intento ¿ quizás ? de hacer creer al comprador potencial que con la adquisión de semenjante "carro" tendría asegurado su triunfo entre las "cabezavacías-pagatúnene" que acudirían como abejas hambrientas al panal de rica miel...

En la industria de la moda, esta tendencia se hizo descarada con la llegada a Gucci de Tom Ford, y desde los ´90 es ya habitual que los anuncios de cosméticos, perfumes, tacones o joyas se localicen en ambientes impregnados de lujuria y lujo decandente, con modelos o actrices en actitud generalmente fría, soberbia y por supuesto sexy e incluso soez.

Una de esas últimas campañas, es la de la firma de alta joyería Bvlgari que ha contratado a la bellísima Julianne Moore para que - desnuda - rodeada de animales "exóticos" metidos a fuerza de photoshop y sedas de damasco luzca tanto los bolsos como las obscenas joyas de la firma.

No es una campaña original pues va en la línea de muchas otras tanto a nivel compositivo como con el mensaje a transmitir: en nuestro subconsciente queda grabada la idea de que con la adquisición de ese objeto vamos a poder entrar - aunque sea por un instante - en ese "club de los elegidos", aquellos que sí tienen tiempo para despilfarrar en casi todo.

Por otro lado al público masculino se le quiere hacer creer que regalando una joya de este tipo, la receptora ¿ será su sierva sexual per sécula seculorum ?

Y al femenino ¡ es obvio !: seremos objeto de deseo incandescente por parte de la manada de lobos al completo...

¡ En definitiva ! todas estas campañas de publicidad, así como los reportajes de las revistas de moda de "prestigio" ( que no dejan de ser campañas publicitarias en sí mismas ) abusan sistemáticamente de esta estética de la comunicación hasta el punto de caer en un Maniqueísmo de insufrible artificialidad.

****

Y entiendo que, los responsables creativos del siguiente reportaje que os voy a mostrar - incluido en el especial sobre joyas que publica cada cierto tiempo una de esas revistas de "prestigio" - habrán "secado su cerebro" como le pasó a ese Hidalgo Caballero de Cuyo Nombre no Quiero Acordarme ( por respeto a su insigne autor pero sobre todo a él mismo ), por el "enorme" esfuerzo realizado en un intento - estrepitosamente fallido - de ser originales.

¿El resultado?

¡ Juzgad vosotr@s mismos !

¿ MENSAJES IMPLÍCITOS EN ESTE REPORTAJE, para mí HUMILLANTE, DENIGRANTE Y DE UN MAL GUSTO ATROZ ? ¡¡ MUCHOS Y MUY VARIADOS PERO LOS DEJO A VUESTRA IMAGINACIÓN !!

Por supuesto, en lo que a mí respecta, la única joya es el cerdito: ¡ Bellísimo !

****

Y la única canción posible, porque ¿ son los diamantes el único y verdadero amigo de una mujer ?. Si ella así lo afirma...

¡¡Que tengáis un buen inicio de ÚLTIMA SEMANA DEL AÑO!!

Un abrazo

Thalía

EL HACEDOR DE LUZ

2010-12-20T06:00:00.002+01:00

Hay ocasiones en las que leer sobre vidas ajenas - ya "finiquitadas" hace tiempo - nos permite tener una visión global y por ello más coherente de cómo encajan ciertas piezas de ese puzzle, a veces tan difícil de resolver, que es la existencia. Y en el caso de Gustave Cailleboite se hace más certera aún - si cabe - la afirmación de que "LA CASUALIDAD NO EXISTE". Y si ésto es así, habremos por tanto de hablar de CAUSALIDAD...

Nacido en una familia acomodada y habiendo recibido una esmerada educación universitaria, comienza a desarrollar una carrera como pintor. Estamos en el París de 1870 y pico en el que ya se estaba extendiendo "esa nueva corriente" artística, irreverente y transgresora llamada IMPRESIONISMO. Y como joven iniciándose en su carrera, Gustave coquetea con el Realismo ya coleteante y con las nuevas tendencias impresionistas a la vez; y si bien no participó en la primera exposición impresionista, sí lo hizo en la segunda mostrando entre otros, "Los acuchilladores".

Era el más joven de todos los expositores y esta obra causó un gran revuelo ¿ Por qué ? Porque si bien dibujo y composición están en línea con los gustos academicistas oficialmente establecidos y contra los que impusieron los Impresonistas, el juego de color y pinceladas era totalmente novedoso y osado, lo que generó gran desconcierto entre críticos y colegas.

Además, ya se aprecia una característica que se convertirá en una de sus señas de identidad: LA PERSPECTIVA que logra atrapar completamente al espectador, incluyéndolo de facto en la escena.

Hasta aquí todo parece prometedor ¿ no ?: El más joven de su generación; acomodado; con carrera...pero, ante todo un GRAN AMANTE DEL ARTE EN SÍ MISMO y por ello mismo se convierte en el GRAN MECENAS DE LOS IMPRESIONISTAS.

Tal es así que Renoir, Monet, Degas,etc. reciben respetables sumas por sus obras; les patrocina exposiciones; les paga el alquiler e incluso ¡financia los estudios de Monet en la Escuela de Bellas Artes!.

De hecho, se estima que se gastó casi toda su herencia en promocionar y patrocinar arte y aunque pintó durante toda su vida, dejó de exponer a partir de los 30 y pocos; por todo ello, su magnífica y prolífica obra queda olvidada...

¡ durante 8 décadas !

A su muerte, dona casi toda la obra comprada al Estado francés, de modo que, una buena parte de los espléndidos fondos del Musée D´Orsay se nutren de esta donación.

En su repertorio, todo un despliegue de "cuadros de salón", escenas campestres, cotidianas y ¡ MUCHO PARÍS ! y aunque a lo largo de su vida siguió "coqueteando" con la mezcla de las dos corrientes, su obra destaca por EL MAGISTRAL JUEGO DE LUZ y su MAESTRÍA en el TRABAJO DE LA PERSPECTIVA, lo que le imprime acusados tintes fotográficos.

Os dejo con mis favoritos...

CUADROS DE SALÓN

( "Hombre en el balcón"

Boulevard Haussmann)

( "Mujer en su tocador" )

("Hombre joven en su ventana")

ESCENAS CAMPESTRES

( "Jardín de Girasoles" en Petit Gennevilliers)

( "Efecto de la luz en Les Yerres" )

( "Lluvia en Les Yerres" )

PARÍS: VIDA COTIDIANA

( "El Puente de Europa")

("Boulevard visto desde arriba")

( "Tejados")

( "París, día lluvioso")

****

Y de caballero a caballero; de artista a artista...en honor a esa época tan convulsa y que tantos cambios trajo... "La Bohème" por Charles Aznavour.

P.S. "HACEDOR DE LUZ" porque sin su generosidad, valentía y su continua lucha por hacer entender este cambio de paradigma en la pintura, muy probablemente no habrían llegado a nuestros días muchas de esas obras maestras del Impresionismo que tanto nos deleitan.

COUP DE FOUDRE! ( III ): PLENO AL 10

2010-12-15T19:20:00.000+01:00

Desde pequeña he adorado las manos femeninas. Mi madre era una mujer espartana, en lo que a cuidados personales se refiere, pero de manos muy sensibles y alérgica a muchos productos ( entre ellos a esa tiza que durante tantos tuvo que usar ) extremaba los cuidados que les profesaba y - al igual que su abuela - hervía leche cada noche en la que sumergía las manos para, a continuación, protegerlas con guantes de algodón durante el sueño. Del mismo modo, siempre lucía uñas impecables barnizadas de rojo cereza, muy parecido al de la foto y que también es uno de mis predilectos. Ni siquiera cuando sus manos - y su cuerpo - se deformaron a causa de la artritis, abandonó esta costumbre...

Y yo, al igual que ella, jamás me maquillo - salvo un toque de rímel( generalmente violeta ) cada día - labios "encendidos" muy de vez en cuando ( una barra puede durarme cuatro años ¡ o más !; menos mal que la compro "güenesita" y no se estropea ) y ¡ eso sí ! manos y uñas impecables ¿siempre? ( ¡ bueno ! hay veces en que no es así y mis "amigas" no pierden la oportunidad de reprochármelo insistentemente, jeje ).

Creo que la primera vez que me pinté las uñas, no tenía más de 14 años ( para descontento de mi padre ) y obviamente fue del rojo cereza de mi madre; a partir de ahí, el rojo ha sido y será una constante, ya sea más amarillento o tendiendo más al azul, como éste:

¿ Y quién ha tenido - hasta ahora - los rojos más bonitos del mercado durante años ? ¡ CHANEL !. Desde el - así llamado por mi amiga Lucía - "choricero" hasta el que casi es negro, en mi neceser el rey ha sido siempre CHANEL.

Y a esta misma Maison, se le debe atribuir la explosión de fiebre colorista que ha inundado el mercado de la cosmética en cuanto a esmaltes de uñas se refiere pues desde hace algunos años a esta parte, todas sus fans ( la menda incluida ) esperamos ansiosamente la llegada de esas denominadas "ediciones efímeras" o limitadas, resultado de una exitosísima campaña de márketing, repletas de colores originales, aunque a veces un tanto "cantosos". Así, por mi "cofre de los tesoros" han pasado el "Fushine", "Mirobolant", "Bleu Nuit","Nouvelle Vague" o recientemente "Paradoxal"; algunos decidieron quedarse en colección permanente como "Vendetta",la mayoría han quedado en el olvido o han sido replicados por otras marcas...

****

Pero como ME CANSA LO ARCHI CONOCIDO y ando a la "caza" de alternativas menos comerciales y de mayor calidad, hace no mucho topé con todo un descubrimiento gracias a los chicos de THE BEAUTY-CUBE, que desde hace algunos años, se han convertido en mis gurús de cuidado personal.

Cuando me presentaron esta nueva marca, lo primero que me sorprendió fue su lema:

"To be strange is to be beautiful"

( Ser extraño es ser hermoso )

del que nace su nombre: Strangebeautiful, pues efectivamente el concepto es harto extravagante pero extremandamente bello y original.

EXTRAÑO es el hecho de que su creadora - Jane Schub - no proceda del mundo de la cosmética sino del diseño y la ilustración.

EXTRAÑO el instante y lugar en el que surgió la inspiración: contemplando una máquina de escribir Olivetti de intenso "rojo Valentino", creación de Ettore Sottsass allá por los turbulentos años ´70.

EXTRAÑO el que su concepto se base en la famosa Teoría del Color de Josef Albers, quien afirmaba que la propiedad más determinante del color es su carácter relativo; es decir, ningún color puede ser evaluado al margen de su entorno.

De hecho, Albers sostenía que "un mismo color permite innumerables lecturas", ya que un mismo tono puede parecer diferente cuando se coloca sobre diferentes fondos y diferentes colores pueden parecer casi el mismo cuando se asocian a distintos fondos. ( Se entiende ¿ verdad ? )

EXTRAÑO el formato en el que nos ofrece su trabajo: EN LIBRERÍAS DE COLORES, basándose en una de los formas básicas compositivas del color: LA ARMONÍA.

EXTRAÑO su empeño en ser honesta*: escrupulosidad extrema a la hora de la calidad eliminando de su composición toda una retaíla de ingredientes dañinos; así mismo, satura de color cada creación con un porcentaje de pigmento muy superior a la media: 40-60%. Además, debido a su composición: ni base protectora, ni acabado final para dar brillo y ¡ sólo una capa !.

EXTRAÑO el que todas sus creaciones son limitadas; sin embargo, no explota ese hecho para ¡ arrasar !.

Y obviamente, NADA EXTRAÑO el que, cuando le preguntan por sus colores favoritos, ella responda que ¡JAMÁS SE PINTA LAS UÑAS!...

¿ Mi galería ? ¡ LA 1 ! la que primero creó: Llena de contradicciones en perfecto equilibrio (lástima que en la imagen no se aprecian nada bien los colores: ¡totalmente shocking!)

****

¿ SON LA UÑAS LOS NUEVOS LABIOS ?

¿QUÉ OPINÁIS ?

****

Y llena de Color, Fuerza y Armonía, Dulce Pontes... Ondeia...

*Nota: cuando me refiero a honestidad quiero decir que son muchas las marcas de "prestigio" que incorporan a sus productos una mínima parte de componentes naturales/activos y muchos agentes dañinos a medio / largo plazo, de modo que venden como exclusivo algo, no sólo poco eficaz, sino que deja "residuos" que se acumulan con el paso del tiempo.

RETRATO DE UNA DAMA ( I ) Editado

2010-12-06T13:15:00.007+01:00

Así es como me describía, hace ya algún tiempo, mi amiga Alejandra "vagabundeando" por un Museo:

"Te imaginaba montada en una nube recorriendo las salas de los museos, con esos grandes ojos abiertos de par en par, sin perder detalle, analizando cada obra de cada exposición, guardando en las miles de cajitas que tienes en la cabeza, todos los datos, todos los colores, las texturas, las sensaciones que te generan esos grandes artistas. Disfrutando al máximo de cada instante, viviéndote a ti misma en cada momento, con esa sensación que se nos pone en el pecho cuando esto ocurre".

Y es que efectivamente, entrar en un Museo ha sido desde niña una de las sensaciones más emocionantes que he experimentado. Si es desconocido porque obviamente hay salas y salas por la que perderse y encontrarse a la vez y si es un "viejo" conocido porque cada visita es totalmente distinta a la anterior: sola, en compañía, entusiasmada, decepcionada, eufórica, cansada, diluviando o con un cielo azul golosina... cada encuentro es una experiencia única y por ello irrepetible en la que - esos "amigos íntimos" y yo - nos contamos cosas bien distintas ( a veces, incluso, no nos decimos nada ).

Soy mujer de extremos. Y como tal hay dos géneros que me entusiasman en particular: o los tenebristas y crípticos que te llegan al alma y la inundan de sensaciones encontradas a lo largo de toda la vida o aquellos que yo denomino "cuadros de salón"; es decir, retratos de damas de distintas épocas y por ello, de corrientes bien diversas.

De estos últimos, me tienta - y mucho - la posibilidad de juguetear con las identidades y las vidas de aquellas que sirvieron de inspiración a la composición; además, me entusiasma observar la evolución en los protocolos de comportamiento, atuendo, peinado y costumbres.

****

Uno de mis favoritos está permanentemente expuesto en el Museo de El Prado. 1853. Madrazo. Representa a la Condesa de Vilches en un juego de colores, texturas y luz magistral.

A él siempre voy después de haber contemplado durante un par de horas o más a mis favoritos tenebristas y ¡ el choque es brutal!

Desde siempre me he sentido atraída por este rostro regordeto, sonrosado y afable, por esa mirada juguetona, pizpireta. Ella siempre me invita a pasar, acomodándome en un sillón frente al suyo. Me ofrece un exquisito té con pastas en esa deliciosa tarde de primavera: hablamos de poesía, de pintura y de decoración.

Es una gran anfitriona: sus soireés son muy famosas y la crème de la crème de la sociedad madrileña acude puntualmente a su cita. Habla fluidamente francés. Es una ávida lectora y ha hecho sus pinitos como escritora. Gran amazona. ¡Ferviente monárquica!. Y sobre todo, una gran amante del teatro; de hecho, es ¡actriz aficionada!. Ella es AMALIA. Tierna. Una abejita hogareña. Gran observadora y muy sensitiva...

Como gran amante de la moda francesa, Amalia vestía la tendencia del Movimiento Romántico francés que invadía toda Europa y también América, denominada "Línea Princesa". ¿En qué consistía?

El Miriñaque o Criolina, se transforma perdiendo volumen primero( gracias al primer modisto de Alta Costura de la Historia: Charles-Frédéric Worth y al apoyo de damas tan influyentes como Eugenia de Montijo o Sarah Bernhardt) y variando completamente su composición después, ya que a partir de 1851 se impone la denominada "La Cage" de Tavernier: una estructura de aros metálicos que respetaba el volumen pero hacía la falda más ligera y más manejable.

Así mismo, cobra mayor importancia el busto femenino, de modo que se acentúan los escotes que ahora dejan los hombros al descubierto y se marca más la cintura, al tiempo que los corsés se hacen menos rígidos y más cortos.

****

El segundo de mis predilectos sólo lo había podido contemplar en libros... ¡hasta la semana pasada!. Renoir. 1880. Técnica pictórica bien distinta pero,así mismo, magistral el juego de texturas, colorido y luz.

("En el concierto")

Son hermanas. Hijas de un alto funcionario del Estado francés. La mayor, está locamente enamorada de un agregado de la embajada americana en París. De ahí su mirada melancólica y el rubor de sus mejillas: sabe que él también acudirá al concierto y está ansiosa a la par que temerosa por encontrárselo. Sabe que su padre prefiere al hijo de un famoso banquero pero ella sueña con viajar...

La hermana pequeña ha servido de excusa en varias ocasiones para encuentros furtivos. Quiere ayudar a su hermana mayor pero al mismo tiempo está cansada de tanta treta: ella sueña con ser una gran concertista. Estar en el escenario rodeada de cientos de espectadores. Sentir la ovación final por tan magistral interpretación... y recibir - cada noche - un espléndido ramo de rosas de un admirador secreto tan amante de la música como ella...¿ Sus nombres ? ¿ Qué tal CÉCILE y ELÉONORE ?

Ellas visten el ya consolidado "Estilo Tapicero" del anteriormente mencionado Worth, denominado así pues el traje parece tener el mismo sentido decorativo que los interiores de los hogares burgueses: galones, cintas y borlas se mezclan con los drapeados, fruncidos,etc.

Así mismo, el volumen se centra en la parte posterior de la falda que se acorta notablemente por delante. Dos son las opciones para proporcionar a la cola ese "gracioso" movimiento: "La Tournure" y "Le Pouf".

Y por supuesto, EL CORSÉ ajustando bien el torso y la cintura, pues...

¡ habrá que esperar a principios del S.XX a que el genial POIRET nos liberara de tamaño instrumento de tortura !

****

Por otro lado, me encanta la coincidencia existente en la "actitud" de las protagonistas: Ambas nos miran fijamente, sus grandes y profundos ojos, bien atentos. Sus manos sujetan suavemente sus mejillas en señal de la máxima atención que están prestando a "nuestra" conversación al tiempo que la contraria porta de manera "despreocupada" un utensilio identificador de su carácter: Un precioso abanico de plumas de estilo oriental en el caso de Amalia ( de acusado gusto francés y que denota gran coquetería ) y una partitura en el caso de nuestra desconocida ¿ Cécile ? en un esfuerzo - quizás - por interesarse por la pasión de su pequeña hermana ¿Eléonore?.

De este modo, ambas nos invitan a la confidencia y por ende a la confianza; nos incitan a participar activamente de la escena de acusado tinte exótico y romántico.

Así mismo, en ambas obras se concede gran importancia al tratamiento de las texturas del cabello, la piel y los tejidos; de manera más barroca y afrancesada en el caso de Madrazo y jugando con pinceladas más "desorganizadas" en el de Renoir pero ambos coinciden en focalizar nuestra atención en el cabello de las modelos: la luz, el brillo y las distintas texturas de los mismos como máxima representación de la feminidad son el punto fuerte de ambas composiciones, así como la luz que ilumina a ambas bellezas: Entrando por la derecha y desde arriba en el caso de Madrazo y justo en sentido contrario en el de Renoir...

****

¿ Y VOSOTROS ?

¿ RETRATOS DE DAMAS ?

****

Y de otra gran dama, Amália Rodrigues,"Cançao do Mar"

****

Nota al título y al dibujo: En honor a la obra homónima de Henry James (¡grandiosa!) porque detrás de un retrato "físico" siempre hay uno psicológico y porque de nuevo y como siempre, el espejo cuenta más, siempre más y más y más de lo que a priori refleja...

Nota a la edición: Algunos de vosotr@s me habéis enviado mails preguntando por la autoría del dibujo del inicio. Tal y como dice en el mismo la autoría es original de estaspreciosa y yo soy la única editora del blog, de modo que ¡soy la responsable del mismo!.

Por otro lado, quiero especificar que si bien la historia sobre el cuadro de Renoir " en el concierto " es inventada, lo que digo sobre Amalia está recogido de su biografía y por tanto, es real.

EL TEJEDOR DE SUEÑOS

2010-11-26T06:00:00.008+01:00

Hace algún tiempo, la madre de una de mis mejores amigas - La Helen - también llamada Elena, me trajo toda contenta un recorte de La Voz de Galicia en el que se hablaba de cierto zapatero de origen ferrolano poco conocido todavía por aquellos que no beben o viven de la moda o el diseño.

Cuando le dije que ya lo conocía, a su rostro se asomó cierta mueca de descontento y en ese momento le prometí que escribiría una entrada para hablar un poco de él. Y digo un "poco" porque es muy difícil acceder a este maravilloso artesano; de hecho, mi principal fuente de información ha sido el blog de Miss - Glitzy que ha defendido y promocionado el trabajo de este artistazo desde hace mucho tiempo y de cuya pluma salen alabanzas y halagos más que merecidos; así mismo, es el responsable de muchas de las fotos que aquí os muestro.

Ante todo, Vicente Rey se considera "un zapatero, no un diseñador". Creo que con ésto, ya está casi todo dicho: todas sus creaciones son totalmente artesanales - como lo fueron en su momento las del grandísimo Ferragamo o lo son las de Blahnik - limitadas y en cada colección investiga y juega con materiales poco comunes como el hierro forjado, la resina, el punto o las pieles de pez. De este modo, sus colecciones superan con creces a las de los modelos ofrecidos "por encargo " de muchos de los "consagrados" y "encumbrados"...

Como gallego, tuvo que emigrar a la gran ciudad para poder cursar sus estudios de diseño, eligiendo Barcelona como abanderada de las tendencias y las vanguardias en España. Su destreza en el uso de tejidos y delicadas puntillas deriva de sus inicios como costurero, pero rápidamente se dio cuenta de que lo que le gustaba crear eran "trajes para los pies", y presentó una colección de zapatos como trabajo de fin de carrera.

Y de ahí a... ¡ PARÍS !, donde siguiendo su camino de devoción por el detalle y la excelencia, aprende el oficio de un maestro zapatero ( Aris ), presentando oficialmente su primera colección en 1999.

¿ SU OBRA ? A medio camino entre etéreas arquitecturas casi inverosímiles y lascivas esculturas de acusado acento teatral.

¿ Sus señas de identidad ? Además de su famosa horma - estudiada adrede para que sí sea cómoda - y el más que evidente amor por la mujer y la feminidad, un tacón inconfundible que cierta casa de mucho renombre no ha tenido el menor escrúpulo en plagiar...

Tras una década en París donde tiene su tienda - taller, ha "regresado" a España ( con el entrecomillado quiero decir que un artista ha de ser, es y será de todas partes ¡siempre!), estableciéndose de nuevo en Barcelona desde donde ha realizado ciertas colaboraciones como la de esta pasada edición de Cibeles junto a Teresa Helbig, en la que nos ofreció una versión muy particular del clásico mocasín:

¿ Su último trabajo ? Para mí: un homenaje al encaje de bolillo, al amor por la tradición, por el origen, a esas manos de las mujeres gallegas que con tanto mimo, tino y fuerza han trabajado la tierra, cuidado del ganado y de los hijos; manos que cada noche empapaban en leche fresca para compensar el arduo trabajo del día. Manos Voladoras...Manos Soñadoras...Manos Tejedoras.

¡ SUBLIME !

****

Y otra grande. Del Norte. De Todas Partes...

ETERNAMENTE

2010-11-22T06:00:00.003+01:00

BELLO...

Mi amiga Susi me envía esta foto desde la playa de Gandía, realizada por su marido François Gravier

¡Sublime amanecer!

Tagore escribía en su Poema "Pájaros Perdidos", soneto 12:

- Mar, ¿ qué estás hablando ?

- Una pregunta eterna.

- Tú, cielo ¿ qué respondes ?

- El eterno silencio.

Así mismo escribió, "si lloras por haber perdido el Sol, las lágrimas no te dejarán ver las estrellas". Y aunque el poema es una alegoría a andar aferrándose al pasado y perderse así el presente, yo digo, cierto es que poder contemplar las estrellas es fabuloso pero:

¡ COMENZAR TU DÍA VIENDO AMANECER

ES UN

AUTÉNTICO PRIVILEGIO !

Y de las 4 estaciones de Vivaldi, el Addagio del Otoño, para que disfrutéis aún más del incomparable paisaje enviado por mi amiga para disfrute de todos...

¿ Y VOSOTROS ?

¿ SOL O LUNA ?

****

P.S. Nuevo paréntesis por viaje a Madrid.Stop. ¡ 2ª etapa !. Stop. Dejo entrada programada para el viernes.Stop.Espero que os guste.

EL CRONISTA DEL NUEVO MUNDO

2010-11-17T06:00:00.101+01:00

("Self portrait". San Francisco. 1934)

Alemania principios de los ´30. Un joven pintor de reconocido talento decide huir - ante su condición de judío - de la Furia Nazi. Consigue un trabajo como reportero en una agencia berlinesa ( Press-Photo ) que lo envía a Estados Unidos. ¿ El cometido ? Difundir por Europa material fotográfico que fuera el reflejo de aquella sociedad convulsa y resacosa tras la Gran Depresión y que pronto se "animaría" a entrar en la Gran Guerra a modo de vil y suculento negocio ( ¡del que aún hoy obtiene rédito!). Él nunca había utilizado una cámara de fotos: hasta entonces, su único instrumento para plasmar la realidad, es decir, su realidad, habían sido los pinceles...

Y con una Rolleiflex bajo el brazo cruza el Atlántico con el anhelo de poder conseguir una plaza como profesor y seguir pintando. El sustento asegurado por un contrato de trabajo. El corazón en vilo ante la visión de un Nuevo Mundo, bien diferente de su Alemania natal. Bien diferente de la Vieja Europa.

( "Goodbye Berlin". 1933 )

Cautivado por la heterogeneidad de la sociedad americana del momento, por el ritmo de sus ciudades, por sus muchos matices, por el desarrollismo, Gutmann, se convierte en un visionario, capturando el instante en la calle.

¿Graffities burlándose de los viandantes?

¡ Colosal !

El caballero ase su sombrero como si fuera su bien más preciado.

¿ Prolongación de sí mismo, quizás ?

("Man in straw hat passing by".

San Francisco. 1939)

Sabe que su obra sólo durará unas pocas horas. Los neumáticos de los coches se la irán llevando a lo largo de la jornada. Arriesga su vida para dejar su impronta en la calzada: acto cuajado de osadía, diversión, arrojo... Pero es que,

¿ Acaso expresarse libremente no vale una vida ?

( "Artist lives dangerously".

San Francisco 1938)

Su perspicaz ojo se fija en aquello que dura a veces una décima de segundo y que formando parte de la vida cotidiana, de lo ordinario, pasa inadvertido a muchos otros pero que él convierte en extraordinario, en Historia.

( "Mens waiting for job". N York. 1936)

(San Francisco. 1934 )

El ingenio humano y su capacidad de supervivencia y superación no conocen límites. Ante la adversidad, ¿ no puede el coche convertirse en una cómoda y práctica oficina ?

En el parabrisas hay escrito "Pague al entrar".

( "The Office". 1936 )

Un testimonio más de que en épocas de crisis unos pocos se enriquecen aún más a costa de la desgracia ajena y del empobrecimiento de las bases...

¡ La Historia es cíclica !

( "Do you need money?".

San Francisco. 1934 )

(Thanks giving service. Camp Robers. California. 1949)

Del mismo modo, no puede evitar dejarse asombrar por todo lo que suponía un gran contraste, en su condición de extranjero...

"Siéntese en su coche y vea películas habladas en la pantalla más grande del mundo".

¿ Dónde estábamos en España en ese momento, por ejemplo?

("First Drive-in theatre.
San Francisco. 1935)

("Elevator Garage" Chicago. 1936)

( "Early drive-in restaurant". Hollywood. 1935)

("God is Love". 1939 )

Aquí una fantástica representación del Kitsch o mal gusto americano por excelencia. Estridente donde lo haya. En luminoso en el guardabarros del coche la frase: " Dios es Amor".

("Pop advertising". San Francisco)

¡ Madre mía! Cuántos beneficios tiene "darle al caramelo"

( Este chico ganó en 1938, 2264$ con la cría de pollos de calidad suprema. Era un estudiante del instituto de Petaluma )

¡Pinta de sano tiene, desde luego! ( Ahora bien, los pollos tienen todos una cara de mala lecheeeee...)

("Shoe shine". Harlem. NYork. 1936)

¡ Quiero saber lo que se estaban contando !

("Alice from Dallas". San Francisco. 1940)

¡Sublime el detalle de la mariposa en los calcetines!

¿Alegoría de cómo se sentía ?

"No me interesa tratar desesperadamente de hacer Arte; me interesa relacionarlo con la maravillosa extravagancia que es la vida", decía.

("Goodbye toes" 1945)

¿ Para mí ?

Una acertada mirada llena de

realismo

ritmo

poesía

intensidad

libertad

¿ Para vosotros ?

****

Y en el momento del desembarco de Gutmann en USA, el gran Duke Ellington ya había triunfado en el celebérrimo Cotton Club y era conocido en todo el país, junto con su banda. De esta época, la famosa " Sophisticated Lady" en dos versiones: La musical del propio Duke y la adaptada por él mismo para la gran Ella.

( No encontré otro montaje. Este no es muy lucido pero ¡ la voz de la gran Ella lo compensa todo! )

PASA VOLANDO...

2010-11-11T06:00:00.008+01:00

Estas son mis pintas " pocoyoizadas " según mi amiga Nuria.Stop.Me chiflan las gafas en forma de "corasón". Stop. Odio el pelo taaaan relamido. Stop. Aquí cancioncilla para amenizar la mañana.¿ Corto y cierro ? ( ¿ Cómo acaban los telegramas ?... )

Dos de mis muy admiradas: Chambao y Estrellita Morente en "Lo bueno y lo malo". ¡Arte!

¿ Merece la pena "pasar la vida pensando en lo bueno y lo malo"?... Para mí, merece la pena que "Cuente", que ¡TODO CUENTE!, sobre todo los detalles aparentemente pequeños...porque efectivamente LA VIDA PASA VOLANDO.

Por cierto...

¡Buen día!

y

¡CARPE DIEM!

P.S. Esta canción, especialmente dedicada a Susi y a MCarmen ( "nuestra niña" ) PORQUE ELLAS SÍ SABEN HACER "QUE CUENTE" Y PORQUE CON SUS SONRISAS TE REGALAN MUNDOS LLENOS DE COLOR PARA EXPLORAR.

¡Ah!, y no os acostumbréis a entradas tan escuetas: de sobra sabéis que no es mi estilo. Es sólo que ando algo "apurada" estos días (jejeje).

Y gracias Nuria por dedicarme tu tiempo para hacerme esta divertida "caricatura".